2026年央视春晚舞台上,一支名为《丝路古韵》的舞蹈惊艳出圈,让亿万观众记住那一抹神秘而绚丽的“龟兹蓝”。这支出自舞剧《龟兹》核心舞段的节目,以3分58秒的华美呈现,将千年石窟壁画化作灵动舞姿,成为当晚最具文化分量的艺术瞬间之一。而这部由著名编导佟睿睿执导的舞剧《龟兹》,将于9月4日至5日以完整的史诗叙事首度登陆广州大剧院。
据悉,作为粤港澳大湾区的文化旗舰,广州大剧院始终致力于搭建传统与现代、本土与世界之间的桥梁。此次倾力引进舞剧《龟兹》,不仅是一次高水准的艺术呈现,更是对中华优秀传统文化的深度致敬,让千年龟兹乐舞从壁画中“走”出来,在岭南舞台上熠熠生辉,以丝路文明的璀璨篇章激发大湾区观众的文化自信与情感共鸣。当鸠摩罗什东行的足音在剧场回响,观众跨越时空触摸到的,是四大文明交汇的温度,更是中华文明生生不息的脉搏。

龟兹地处古丝绸之路北道要冲,是世界四大文明交汇之地。在中华文明的浩瀚星河中,龟兹宛如一颗穿越千年的璀璨明珠,以其多元交融的文化,散发出独特魅力,闪耀着不朽光芒。龟兹文化流淌着古往今来各族人民的印迹和血脉,从石窟壁画供养人,到“苏幕遮”多民族律动,“你中有我、我中有你”,成为新疆历史文化的鲜活注脚,更是中华文明多元一体的生动见证。
舞剧《龟兹》踏着印迹而来,在罗什东行、玄奘西行跨时空交织中,把龟兹文化艺术的交融流变搬上舞台。它从这些千年印记中汲取灵感,以“在地”与“行走”双线交织的叙事,让龟兹“活”了起来。烦恼、意识、慈悲、自在、爱河、苦海、觉悟、世界……这些承载着东方智慧的词语,能够让观众“听见”千年来文明的对话,“触摸”四大文明交融的温度。

上半场的“在地龟兹”,是“苏幕遮”里的热烈狂欢,是耆婆带小罗什“观枯骨悟苦本”的修行初心,是克孜尔第38窟、库木吐喇新2窟壁画在舞台上“复活”的灵动姿态;下半场的“行走龟兹”,是鸠摩罗什忍辱负重东行的坚毅背影,是凉州十七年苦修中龟兹乐舞与中原音律的交融,是两百多年后玄奘西行驻足时,两位文化使者跨越时空的精神共鸣。
为捕捉龟兹文化最本真的肌理,总编导佟睿睿带领主创团队数次深入楼兰古城、克孜尔千佛洞、凉州故城,涉沙漠、攀高原、探洞窟,在残垣断壁与斑驳壁画间打捞文明记忆。《龟兹》的独特之处,在于它超越传统舞剧的叙事框架。佟睿睿以“在地的龟兹”与“行走的龟兹”双线结构,将龟兹石窟的静态遗存与鸠摩罗什、玄奘的动态东行西渐交织,形成时空叠印的舞台诗学。她坦言:“舞台是时间和空间的艺术,可以将不同历史时空的人包罗一处。”

编剧韩子勇深陷“交往交流交融”的文化巨澜,以鸠摩罗什的传奇人生为笔,书写中华文明的连续性与包容性;作曲郭思达以当代审美“重新勾画”,让龟兹文明重现舞台;舞美设计秦立运以虚实相生的技术,为观众展现斑斓丰富的“龟兹世界”;服装设计阳东霖将克孜尔石窟的菱形格、凹凸染、屈铁线转化为可舞动的身体符号。
多媒体设计胡天骥用现代科技令舞台氛围与情绪向更深远延展;灯光设计刘钊“以光写诗”,在光影里呈现“千年龟兹”岁月感;造型设计徐彬从壁画残存的朱砂金青提取灵感,通过服饰让观众窥见那个曾经用色彩、音乐、艺术与信仰照亮丝路的绿洲王国;道具设计雷鹏以严谨的历史考据为基础,结合丝路贸易、龟兹乐舞、鸠摩罗什传记及秦末汉初史料,使道具兼具历史可信度与舞台表现力。

舞剧《龟兹》以克孜尔石窟壁画龟兹乐舞为基础,融入古典舞、芭蕾舞、现代舞等多种舞蹈元素,跳出新疆民族舞蹈的传统样式。开排之初,剧组特邀北京、江苏、广东、上海等地专业院团的艺术专家,为新疆艺术剧院及新疆师范大学音乐学院遴选出的演员,展开多舞种基本功与表演艺术的系统集训。一批兼具专业功底与文化自觉的新生代舞者由此淬炼而出。舞台之上,他们以严苛的职业素养和饱满的艺术热忱,将每一个角色塑造成有血有肉的生命体。
剧中《苏幕遮》的盛大狂欢、《般若》的女子群舞所展现的澄明智慧,以及灵感源于库木吐喇石窟穹顶壁画《十三天人》(又名“众神之舞”)的雄浑气势,不仅让沉睡于石窟壁画中的乐舞形象栩栩如生,更让龟兹文化所承载的开放包容、交流互鉴的精神内核,在当代观众心中激起深层回响。

(广州大剧院和舞剧《龟兹》剧组供图)
编辑 黄力雯 审核 马如骁 关越










